Contenu
- Comment Here Design a-t-il été fondé?
- Comment le studio a-t-il évolué?
- Comment avez-vous structuré l'agence?
- Avez-vous eu du mal à rester sur le terrain?
- Comment êtes-vous resté multidisciplinaire?
- Comment choisissez-vous qui travaille sur un projet?
- Travaillez-vous avec des collaborateurs externes?
- Comment attirer et retenir les bons talents?
La conception de produits, la conception d'emballages, la stratégie de marque et l'édition de livres sont toutes des disciplines bien établies, remplies de nombreuses agences spécialisées et spécialisées. Donc, pour un studio relativement petit, exceller dans tous ces domaines à la fois est plutôt impressionnant, mais Here Design a réussi.
L'agence East London Here est également remarquable dans le domaine dominé par les hommes des directeurs de création en ce que deux de ses trois co-fondateurs sont des femmes. Animés par une passion commune pour la créativité sous toutes ses formes, Caz Hildebrand, Kate Marlow et Mark Paton continuent de battre le drapeau du design multidisciplinaire. Nous avons demandé à Paton et Marlow de nous en dire plus ...
Comment Here Design a-t-il été fondé?
Mark Paton: Nous n'avions pas d'éthique écrite ni de définition précise de ce qu'il fallait faire. Nous venons de partager un large intérêt pour la nourriture et les boissons et le partage des connaissances. Caz voulait faire du design de meubles; Kate s'intéressait aux textiles; Je faisais autre chose. Au départ, il s'agissait de partager l'infrastructure. Nous avions un comptable en commun, et nous voulions juste un environnement agréable et créatif dans lequel travailler. Ce n'était vraiment pas structuré.
Kate Marlow: C'était il y a 12 ans maintenant. Nous avons quitté nos emplois respectifs: Mark et moi étions dans l'image de marque; Caz dans l'édition, dans la conception de livres. Nous voulions travailler ensemble dans un petit environnement, en concevant pour des marques en lesquelles nous croyions.
Comme le dit Mark, il n'y avait pas de plan directeur, pas de grande idée. Nous nous entendions bien et nous partagions une philosophie commune sur ce qu'étaient les bonnes idées et comment les articuler.
Comment le studio a-t-il évolué?
MP: Cela a été super organique et une énorme courbe d'apprentissage: nous avons dû apprendre toutes les décisions que nous aurions dû prendre au début. Dès le début, nous avons décidé de renommer un magasin d'alimentation biologique et, étonnamment, nous avons gagné. Cela nous a soudainement donné un corpus de travail sur lequel nous travaillions ensemble, qui a cristallisé la nature du studio et comment nous pouvions partager notre expérience.
KM: Au fur et à mesure, nous avons obtenu plus d'emplois que nous ne pouvions en gérer avec seulement trois d'entre nous. Donc, nous avons lentement embauché des gens pour nous aider et cela a grandi très, très lentement. Pendant très longtemps, nous avons fait notre propre gestion de projet, nos finances, tout. Nous étions les réceptionnistes aussi, nous avons appris ce que nous pouvions et ne pouvions pas très bien faire. Heureusement, nous avons maintenant des experts dans des domaines comme la finance et un chef de studio. Ils font un bien meilleur travail que nous ne l'avons jamais fait.
Comment avez-vous structuré l'agence?
MP: Cette année, nous avons employé un nouveau niveau de concepteur dans le studio: les associés de conception. Nous en avons maintenant quatre, chacun avec un portefeuille de clients.
Nous avons eu un peu de mal à créer une structure sans être très hiérarchique. Nous n'achetons pas certains titres de poste. Pour nous, il était important de créer notre propre définition. T
es associés de conception prendront davantage la tête de certains projets, tandis que les partenaires se concentreront sur le développement de l'entreprise, la réflexion sur de nouveaux secteurs et aussi sur certains petits projets. Cela peut sembler un peu contre-intuitif, mais nous voulons toujours concevoir, nous sommes donc heureux de reprendre un travail spéculatif qui serait un fardeau pour le studio.
Avez-vous eu du mal à rester sur le terrain?
KM: Non, en fait, nous avons probablement eu du mal à rester à l'écart. Nous devons apprendre à le faire davantage pour que les autres concepteurs puissent progresser.
Nous sommes passionnés par tous nos projets et, en tant que partenaires, nous dirigeons des équipes et collaborons vraiment avec les associés de conception et les designers seniors, jusqu'aux juniors.
Comment êtes-vous resté multidisciplinaire?
MP: Nous avons eu des discussions pour savoir si nous devons nous spécialiser, mais je pense qu'une partie de ce qui rend Here intéressant est que nous travaillons sur des sujets aussi différents. Nous pensons de manière très pragmatique que si un designer travaille sur un livre, un pack, une identité et une application numérique, il deviendra un meilleur designer.
Comment choisissez-vous qui travaille sur un projet?
KM: Parfois, l'un de nous est juste un très bon choix pour un client. Cela peut être basé sur la personnalité ou une expérience antérieure - ou il se peut que l'un de nous n'ait pas beaucoup d'expérience dans ce domaine, et c'est ce que nous trouvons passionnant. Ils pourraient proposer des choses que vous ne penseriez pas nécessairement faire, car ils ne connaissent pas si bien ce genre.
Travaillez-vous avec des collaborateurs externes?
MP: Beaucoup de choses sont faites en interne. Au collège, vous n'aviez pas la possibilité de faire appel à quelqu'un: vous deviez sortir vos peintures et le faire. Nous préconisons que les gars se lancent, mais il y a des cas où cela nous dépasse, alors nous commandons. Mais la part du lion de l'illustration, par exemple, est réalisée en interne.
C'est en partie un choix culturel: c'est bien d'avoir des gens qui font des marques et créent des images. Cela rend l'expérience plus riche.
Comment attirer et retenir les bons talents?
MP: Dès le moment où nous avons commencé dans la cuisine de Caz, nous avons reconnu l'importance des moments qui n'étaient pas conçus. Préparer le déjeuner ensemble était une expérience de liaison, ce qui semble un peu ringard, mais c'était important.
Nous venions d'environnements assez ordonnés et voulions que cela se sente plus simple et décontracté. Lorsque nous avons eu la chance de concevoir cet espace, une cuisine créative a été la première chose que nous avons mise en place. Un vendredi, tout le monde essaie de déjeuner ensemble et différentes personnes cuisinent.
La force du studio, ce sont les gens qui le composent. Ce n'est pas vraiment nous en tant que partenaires - nous ne sommes pas nécessairement l'incarnation de l'entreprise. Nous essayons simplement de créer une façon de travailler dont tout le monde peut bénéficier.
Reconnaître les gens et leur permettre de s'épanouir - presque de manière autonome - est une autre chose qui se produit ici et qui ne se produit peut-être pas ailleurs. Un concepteur junior peut entrer, recevoir un projet en direct et le mener à bien. Nous examinons également les choses démocratiquement, de sorte que tout le monde a la possibilité de s'exprimer. Je pense que cette ouverture et le fait que les opportunités sont assez apparentes et assez rapides font que les gens restent dans les parages. Beaucoup de gens sont ici depuis longtemps - nous sommes très chanceux.
Cet article a été initialement publié dans le numéro 277 de Magazine d'arts informatiques, le magazine de design le plus vendu au monde. Acheter numéro 277 ou alors s'abonner aux arts informatiques.
