Tutoriel vidéo: créer un look d'appareil photo jouet vintage dans Photoshop

Auteur: Lewis Jackson
Date De Création: 6 Peut 2021
Date De Mise À Jour: 15 Peut 2024
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Tutoriel vidéo: créer un look d'appareil photo jouet vintage dans Photoshop - Créatif
Tutoriel vidéo: créer un look d'appareil photo jouet vintage dans Photoshop - Créatif

Contenu

L'esthétique de la caméra jouet est un excellent moyen de pratiquer l'édition d'images dans Photoshop, car elle vous encourage vraiment à pousser votre utilisation du traitement des couleurs et des textures mélangées, et à être délibérément spontanée et imprudente. Bien que les looks que vous créez puissent sembler trop stylisés pour une grande partie de votre travail quotidien de retouche photo, ils peuvent toujours être atténués et mélangés plus subtilement si nécessaire, à l'aide des commandes d'opacité.

Dans la première moitié de ce didacticiel en deux parties, nous examinerons le traitement des couleurs, en particulier comment vous pouvez utiliser l’outil Couleur sélective pour compléter l’outil Courbes. Dans la dernière partie, nous examinerons différentes façons de se fondre dans une sélection de textures et de compléter le look.

01 La première étape consiste à charger votre image et à ajouter un calque de réglage Teinte / Saturation. Vous pouvez revenir à tout moment à la commande Saturation pour modifier la manière dont le traitement des couleurs est appliqué. Ajoutez +25 à la saturation, pour garder vos couleurs principales bien définies. Réduire la saturation ici peut entraîner des apparences plus sobres, la couleur provenant principalement de votre calque Curves.


02 Ajoutez ensuite un calque de réglage du dégradé. Il s'agit de créer l'effet de vignette colorée. Définissez le style de dégradé sur Radial et modifiez maintenant le dégradé lui-même. Ici, j'ai utilisé une couleur rose grisâtre # 8F7480 pour le centre du dégradé, et un vert foncé, # 0B3A24, pour l'extérieur. Nous pouvons changer l'échelle de notre vignette et déplacer le centre manuellement. Je l'ai utilisé avec le mode de fusion Soft Light à 100%.

03 Ajoutez ensuite un calque de réglage des courbes - c'est là que nous pouvons expérimenter. J'ai légèrement augmenté et abaissé les points noir et blanc respectivement, et créé une subtile courbe en S pour ajouter du contraste. En utilisant les points noir et blanc de la courbe de couleur, ajoutez beaucoup de tons rouges supplémentaires aux ombres, environ deux fois moins de vert que les ombres et supprimez beaucoup de bleu des reflets.


04 Ajoutez maintenant un calque de couleur sélective. C'est ici que nous pouvons affiner la coloration de toutes les couleurs individuelles de notre image. Je l'ai réglé sur Absolu, et dans le canal rouge, j'ai ajouté +23 magenta et +6 jaune. Ensuite, dans le canal jaune, j'ai utilisé +8 cyan, -3 magenta et +17 jaune, et dans le canal blanc, j'ai ajouté +6 cyan et +4 jaune. Les résultats de ce processus sont très influencés par votre réglage de saturation initial.

05 Votre image est presque prête à recevoir des textures, mais j'ai d'abord utilisé un calque de réglage Niveaux pour élever davantage et également couper le point noir. Ici, j'ai fait glisser le point noir sur le niveau d'entrée jusqu'à 43, puis j'ai refait la même chose avec le point noir sur le niveau de sortie. C'est un autre effet qui peut être affiné et ajusté à votre goût, et qui aide simplement à ajouter un aspect de photographie numérisé et tamisé à votre image.


MAÎTRISER LES COURBES

Curves est l’un des outils les plus puissants de Photoshop, vous permettant de remapper l’ensemble de la palette de tons et de couleurs d’une image. Mais c’est aussi l’une des plus difficiles à maîtriser. La clé pour garder votre traitement des couleurs naturel est de ne rien faire de trop lourd avec les courbes elles-mêmes, mais plutôt de faire glisser les points haut et bas de haut en bas sur leurs axes pour déplacer les points noir et blanc de l'image. Vous pouvez ensuite essayer de changer la forme de la courbe pour aider à équilibrer et teinter les gris et les couleurs neutres.

La courbe bleue est généralement celle où nous avons le plus de flexibilité. L’aspect classique «traité croisé» commence généralement par aplatir la courbe bleue pour ajouter du bleu aux ombres et du jaune aux reflets. Comme nos courbes de couleur ici réduisent principalement le contraste de l'image (en étant assez horizontales), nous utilisons également une courbe RVB pour ramener un peu de contraste, en particulier dans les ombres.

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