Contenu
- Briser les barrières numériques
- 01. Illumination globale
- 02. Description universelle de la scène (USD)
- 03. RenderMan
- 04. Presto
Beaucoup de choses ont changé chez Pixar Animation Studios. La technologie et les recherches approfondies qui la précèdent ont permis au studio de produire l'une des énergies visuelles les plus révolutionnaires jamais vues.
Cependant, Pixar n’a pas toujours été le géant de l’animation qu’il est maintenant. En 2004, une grande partie des logiciels utilisés par le studio ont été écrits par une très petite équipe d'artistes. Mais il ne leur a pas fallu longtemps pour faire leur marque, et 14 ans plus tard, Pixar est passé d'une petite équipe d'animation de start-up à une grande partie de la Walt Disney Corporation.
Briser les barrières numériques
Depuis sa première production, Pixar Animation Studios a continuellement créé des films d'animation qui ont brisé les barrières des possibilités numériques. De la simulation de la fourrure de Sulley dans Monsters Inc. et de la belle eau dans Finding Nemo, à la création de plats appétissants dans Ratatouille et au nouveau logiciel de simulation de cheveux utilisé sur le personnage aux cheveux roux fougueux de Brave, Merida.
- Le meilleur logiciel de modélisation 3D 2018
Chaque film de la chronologie animée de Pixar a établi de nouvelles normes et a poussé les niveaux de développement technologique pour les futurs films. Alors, comment créent-ils des animations aussi belles et transparentes? Quels sont les secrets du succès de Pixar? Nous examinons ici certaines des techniques, technologies et outils qui ont contribué à façonner certains des films 3D les plus appréciés de la société.
01. Illumination globale
L'illumination globale basée sur les points a été perfectionnée et intégrée au jeu pour Monsters University. Une peau luxuriante, des surfaces hautement texturées et des effets de lumière spectaculaires rejoignent l'arsenal de plats à emporter pour le deuxième volet dans le monde des monstres.
Un groupe d'algorithmes calcule la façon dont la lumière rebondit d'une surface à l'autre dans un environnement. Il produit des effets magnifiquement doux et d'apparence naturelle, mais uniquement si vous êtes prêt à attendre que l'effet soit ajouté une fois l'animation terminée. Les animateurs peuvent désormais produire les cadres de leur travail tandis que les briquets peuvent leur donner tous les magnifiques lumens dont ils ont besoin. L'illumination globale en temps réel et l'USD sont désormais utilisés dans les productions Pixar, et nous sommes impatients de voir Toy Story 4, en 2019.
02. Description universelle de la scène (USD)
Universal Scene Description (USD) est un projet open-source créé par Pixar comme une norme émergente dans l'industrie. Cette norme leur permet d'avoir une immense complexité à l'intérieur de la scène elle-même. Il permet également à un grand nombre d'artistes de travailler simultanément sur la même scène, le même actif ou le même personnage. Les briquets peuvent travailler sur le même personnage dans le même plan, car les animateurs travaillent également sur ce personnage.
«L'USD gagne du terrain, même en dehors de notre secteur, car il nous permet d'avoir une énorme complexité et la capacité de travailler dans cette complexité, dans plusieurs départements en même temps», déclare Steve May, membre senior de Pixar Équipe technologique. Apple a récemment annoncé à la WWDC que l'USD est le nouveau PDF pour la réalité augmentée.
03. RenderMan
«Nous sommes également passés par une transformation et une poussée avec RenderMan», ajoute May. Pixar a créé une nouvelle architecture pour cet étalon-or établi de longue date pour la façon dont le rendu est effectué dans les effets visuels et l'animation. Les algorithmes se sont améliorés
et la puissance de calcul a augmenté à un point tel qu'elle peut désormais prendre en charge le traçage de chemin.
«Dans la production de Finding Dory, le logiciel RenderMan était à un stade permettant à l'équipe Pixar d'adopter pleinement le tracé de chemin, permettant des effets d'éclairage beaucoup plus complexes, avec beaucoup moins de travail de la part des artistes. Il saisit plus efficacement des géométries beaucoup plus complexes. »
Donc, Pixar a fait ce grand effort pour déplacer RenderMan vers le traçage de chemin. Qu'est-ce que cela signifie exactement? May nous informe qu'il s'agit de faire fonctionner RenderMan de manière interactive et de faire en sorte qu'il n'y ait pas de délai entre le moment où l'artiste prend la décision créative et le moment où les résultats apparaissent.
04. Presto
Le système d'animation exclusif de Pixar a été utilisé pour la première fois sur Brave et a été utilisé sur tous les projets Pixar depuis. «Presto est tête et épaules le meilleur système d'animation au monde», témoigne May. «Cela montre vraiment à quel point il résiste dans des scènes complexes de films tels que Incredibles 2 et Coco.»
