Contenu
- 01. L'or est réfléchissant
- 02. L'or reflète son environnement
- 03. L'or n'est presque jamais une couleur
- 04. L'or n'est pas toujours vierge
- 05. L'or a généralement des points forts
- 06. Commencez par la couleur locale et ajustez
- 07. Les couleurs chaudes sont rehaussées sur l'or
Comme beaucoup de techniques de peinture, peindre de l'or peut sembler intimidant au premier abord. La nature de l'or varie énormément en fonction de son âge, de sa pureté et même de la quantité de vernis. Cependant, c'est une surface captivante, qui nous attire tous, en raison de ses qualités visuelles inhérentes.
Tout au long de ma carrière, j'ai peint de nombreuses surfaces d'or différentes. Une partie de cet or est apparue sous forme de nature morte, sur les bijoux d'un modèle de portrait et même sur des sculptures lors de la peinture de paysages extérieurs. La nature de l'or peut sembler un mystère au début, mais j'ai sept conseils pour vous aider à le résoudre. Si vous gardez cela à l'esprit, vous serez en mesure de capturer cette illustre qualité dans votre propre travail.
Vous voulez faire passer votre art au niveau supérieur? Tout commence par les fondamentaux. Vous pouvez en apprendre plus en suivant ma classe Essentials of Realism sur schoolism.com.
01. L'or est réfléchissant
Ce simple fait peut sembler évident, mais il ne faut pas oublier que l'or reflète pas mal de lumière. La réflectivité de la surface de l'or est ce qui le rend si brillant.
02. L'or reflète son environnement
Ce qui rend généralement l'or, et tout autre métal, difficile à peindre est le fait qu'il reflète l'environnement qui l'entoure. Ce que vous voyez, à la surface de l'or, est une combinaison de sa propre couleur et de sa valeur inhérentes ainsi que de la zone immédiate. Au fur et à mesure que la lumière rebondit dans l'environnement, elle se mêle à la couleur et à la valeur de l'or lui-même, créant des variétés intéressantes.
03. L'or n'est presque jamais une couleur
En fonction de l'environnement; l'or changera comme un caméléon. Par exemple, s'il y a un ciel bleu au-dessus de l'or, il apparaîtra généralement à la surface dans une couleur différente. La couleur bleue naturelle se mélangera avec la couleur jaune chaude de l'or et produira une sorte de «vert».
04. L'or n'est pas toujours vierge
L'or n'est pas toujours aussi lisse et vibrant que sur les bijoux ou sous forme de brique. L'or, comme tout métal, peut devenir terne et terni. Souvent, capturer cette nature ternie rend votre travail encore plus réaliste!
05. L'or a généralement des points forts
À moins qu'une surface dorée ne soit devenue complètement terne et ternie, elle présentera un fort accent. Les surfaces en or sont connues pour leur brillance basée sur ce concept même. Lorsque la lumière, provenant de n'importe quelle source de lumière, frappe la surface de l'or, elle crée généralement une lumière forte et claire avec beaucoup de contraste.
06. Commencez par la couleur locale et ajustez
Puisqu'une surface en or reflète si efficacement son environnement; il peut être difficile de déterminer la couleur ou la valeur de la surface. La meilleure façon de commencer est de s'assurer que vous capturez la valeur «locale» appropriée pour l'or. Dans la plupart des cas, cela signifie commencer par une valeur moyenne et une couleur jaune vif. De cette façon, quelle que soit la façon dont les autres couleurs et valeurs affectent l'or, vous maintenez toujours l'harmonie qui existe dans la réalité.
07. Les couleurs chaudes sont rehaussées sur l'or
Les couleurs «chaudes» peuvent être considérées comme appartenant aux familles rouge, orange et jaune. Toute couleur chaude qui apparaît sur l'or sera généralement beaucoup plus vibrante. Sur une surface dorée, vous verrez souvent une lumière réfléchie, ou une zone d'ombre, qui est pratiquement de couleur rouge. Pratiquer la chaleur contribuera à lui donner la sensation de l'or.
