Contenu
- Comment ça a été fait
- Bande-annonce du film complet
- Post-production
- Fonction de gain de temps
- Maintenant, regardez la bande-annonce!
Qu'est-ce que vous obtenez si vous combinez le kung-fu, Hitler, les voyages dans le temps, les dieux vikings, les armoires d'arcade anthropomorphes - un petit soupçon de David Hasselhoff - et que vous le recouvrez ensuite de fouets de néon rétro? Vous obtenez Kung Fury, qui promet d'être l'un des films les plus discutés de l'année.
Inspiré par les films d'action glorieux de la VHS heydey, mais avec le flair fou et visuel monté à 11 (et plus encore), le film met en vedette le titulaire Kung Fury: un flic renégat de Miami, en partie Jean Claude Van Damme et en partie Dolph Lundgren , avec un penchant pour les coups de foudre et une aversion effrénée pour le crime.
Il doit maintenant abattre le "pire criminel de tous les temps" - Adolf Hitler - dans une rafale de poings qui voyage dans le temps.
Comment ça a été fait
Vous ne serez pas trop surpris d’apprendre que c’était une campagne Kickstarter qui a permis de recueillir les 630 000 dollars nécessaires pour transformer la bande-annonce originale (que vous pouvez regarder au bas de cette page) en un film de 30 minutes.
C'est ce financement qui a permis au réalisateur de Kung Fury David Sandberg et à sa société Laser Unicorns de faire appel aux talents du studio suédois VFX et du studio d'animation Fido.
Avec un mandat de grande envergure, impliquant la création des vikings, des dinosaures et des armoires d'arcade susmentionnés, Fido a été amené au projet Kung Fury peu de temps après la fin de l'effort de financement participatif au début de 2014.
Le plan de Sandberg était spécifique et précis, et exigeait des effets visuels conçus par des experts.
Le film regorge de centaines de plans teintés des années 80, allant de la composition sur écran vert aux personnages chevauchant un Tyrannosaurus Rex. Ensuite, bien sûr, il y a eu les explosions. Beaucoup d'explosions.
Sandberg, un vidéoclip chevronné et directeur commercial, avait tourné les scènes de la bande-annonce initiale et exécuté les effets lui-même. Et c'est exactement ce qui a attiré les bailleurs de fonds dans le projet, c'est le look du film - renvoyant à la technologie, à la mode et aux techniques de cinéma d'antan.
Cela signifiait qu'il était crucial pour Fido de recréer le style néo-noir psychédélique avec une fidélité absolue.
Bande-annonce du film complet
«Pour la bande-annonce, Sandberg avait réalisé plus ou moins tous les effets visuels par lui-même», déclare Nils Lagergren, producteur exécutif chez Fido. «Ces scènes ont été incluses dans le film, mais la plupart des nouveaux plans VFX ont été produits par Fido.
«Au total, Fido a produit environ 90% de tous les effets visuels du film - soit plus de 400 plans d’effets, dont les huit plans créés pour le clip vidéo d’accompagnement de David Hasselhoff 'True Survivor'.»
Au total, 46 personnes ont travaillé sur Kung Fury pendant le processus de production de sept mois, qui s'est achevé en avril 2015. Le résultat final est une "montagne russe de 30 minutes remplie d'action, d'humour et d'effets visuels" - un mélange de visuels VHS et de synthés percutants des années 80.
«C'était formidable de faire ce projet avec David - d'autant plus que VFX joue un rôle si crucial tout au long,» dit Lagergren. «David est le genre de réalisateur qui a une vision créative très forte, mais aussi une profonde compréhension du processus de travail.
"Cela signifiait que nous pouvions discuter avec lui des prises de vue VFX d'un point de vue à la fois créatif et technique. Nous parlions le même langage, pour ainsi dire."
Post-production
Pendant la post-production, Sandberg et son équipe ont emménagé dans le studio pour aider à guider le projet vers son état final époustouflant.
«Cet arrangement nous a aidés à travailler en étroite collaboration avec David, par exemple pour trouver le type d’aberration de couleur de style VHS qu’il avait envisagé pour le film», déclare Lagergren.
«L’avoir" en interne "a également permis de ne pas perdre de temps à attendre les commentaires, ce qui a aidé la production à maintenir son élan."
Pour que les logiciels de production gardent les choses sur la bonne voie, Fido n’a pas eu à chercher bien loin. C’est parce que l’outil de gestion de projet et de collaboration d’équipe ftrack a commencé sa vie chez Fido en tant qu’outil interne, pour ensuite devenir un produit commercial à part entière disponible pour d’autres studios.
«Grâce à ftrack, nous pouvons gérer des projets de toutes tailles en utilisant la même gestion de production et la même structure de flux de travail, qu’il s’agisse d’un seul plan dans une publicité ou d’un projet de 400 plans comme Kung Fury», déclare Lagergren.
"Cette structure solide nous aide également à permettre un certain degré d'improvisation inspirée - c'était une nécessité absolue."
En plus de la mise à l'échelle entre les créations grandes et petites, ftrack vous permet également de voir des projets individuels à des niveaux macro et micro. Sur Kung Fury, qui présente des effets allant des géants gargantuesques de Thor au flash de museau accentué d'une mitraillette Uzi MP-2, ces fonctionnalités se sont avérées particulièrement utiles.
«ftrack est génial car il nous aide à voir un projet à n'importe quel niveau souhaité», déclare Lagergren. "D'une certaine manière, c'est un peu comme être un aigle: vous pouvez voler au-dessus du projet et suivre l'avancement général de celui-ci", ajoute-t-il, soulignant les avantages des fonctionnalités de rapports d'état et de temps.
"Ensuite, chaque fois que vous en avez besoin, vous pouvez vous plonger dans les moindres détails du projet pour le regarder de près au niveau d'une prise de vue ou d'une tâche, et trouver la réponse que vous recherchez - dans Notes, par exemple."
Fonction de gain de temps
En effet, Lagergren identifie Notes comme la fonction ftrack préférée de Fido, car elle permet au studio d'utiliser plusieurs artistes sans perdre de temps. «C'est un moyen extrêmement pratique de tenir tout le monde au courant des commentaires et des instructions pour chaque tâche et prise de vue», explique-t-il.
«Grâce à Notes, nous pouvions jongler avec les artistes entre les plans sans perdre de temps à les mettre au courant de chaque nouvelle mission, car ils pouvaient trouver eux-mêmes toutes les informations dont ils avaient besoin, stockés dans Notes.
«Parfois, nous avons eu plus de 100 soumissions lors de nos sessions quotidiennes», ajoute-t-il. "Notes était évidemment un moyen très rapide et pratique de diffuser des retours et des instructions. Bref: cette production n'aurait jamais été possible sans ftrack."
